世间有诸多令人起敬的工程，历史悠久的都江堰静卧天府之国数千年，惠及万物生长，润泽川民千秋万代；宏大的大亚湾核电工程，节约能源万亿吨，造福国民近百年，功勋卓着，令万民敬仰；旷日持久的科学教育工程，教导国民摆脱愚昧，了解自然改变自然，突破医疗、科技难关，为人类健康保驾护航、为人类建设美好家园。上面所述说的种种工程可以称之为物质工程、筋骨工程。筋骨重要不重要，当然重要，但若人只有筋骨没有魂灵，那便与行尸走肉一般的僵尸无异。于是由一批批艺术家主导的另一项魂灵工程便悄然开工了，没有气吞万里的宏大场面，没有千军万马的呼啸崩腾，有的只是润物细无声的悄然变化，由坚硬变得柔软，由冷漠变得热情，由无视变得关心。
自求学时代开始，个人就对历史学颇感兴趣，还依然清晰的记得十三世纪发生在西欧的文艺复兴运动，那个时候不是太明白，为何几幅油画、几部喜剧、几首诗词为何能有如此大的能量，极度震撼跟扭转的不仅仅是文艺领域的创作方向与风格，而是对西欧整个社会的震撼，从文艺到科学等等各个领域，我想现在的我开始有一些明白了，从那时起人们开始尊重、重视人的力量、人文的精神，而这一切却是由一批无权无财的民间艺术家创造的，绝对是一项意义非凡、繁重浩大的艺术工程，于是决定利用业余时间对此述说一番，与各位读者朋友们分享一份力量，一份艺术工程的力量。
坦言之，有这个念头的时间久矣，一直以来想写点这方面的散文，但是不敢轻易下笔，因为动笔是件圣神的事，不可轻易草率为之，同时也因深感此话题的幽深不可探测，不过细思之，此理也不是深奥难懂，反而是十分简单朴素，相信稍受一点教育、略读几本书的人都懂得，但是浅懂只是感性的认识，却不一定有深知灼见，也不一定有切实可以操作的实践方法，也不是所有人都能坚持坚守哪怕是自己悟出的艺术创造之径，加上对此颇感兴趣，在对中国古典文学中的诗、词、戏剧、小说，有过一些积淀之后，才敢下笔略谈少许，因为我深知这是一条不可以投机取巧，巧径绕过的路途，没有任何捷径，必须脚踏实地，一口一口消化，一步一步前行。我们没有必要对艺术的概念做一个高度抽象化的定义，因为那是文艺理论家需要做的工作，我们只需要知道一切能使人产生美感的东西就是艺术，但是，请注意一切能使人感到愉悦的东西不一定是艺术，因为那有可能仅仅是肉体感官的兴奋而已。美感是什么，无需给出确切的定义，但我们不妨略略放松心情，来欣赏几句千年之前的一段古诗。.
《诗经·秦风》
蒹葭苍苍，白露为霜.所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长.溯游从之，宛在水中央。
国学大师王国维是古诗词鉴赏方面的权威，他是这样来评价这手诗词的，称其，“以我观物，故物皆着我之色彩，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目，其辞脱口而出，毫无矫揉装束之态”，王国维先生国学功底极为深厚，给出这样的评价可谓是极高的了。我们绝大多数人无法企及王的学术造诣，但是有些国学功底的我们，只要略略的读上几遍，便会发现其中的美，而且是强烈的美，并且直觉告诉我们，这是一首爱情诗，深秋的河边，白色的芦苇，美丽的倩影，路阻的无奈，一切的一切，此情此景，都极度的还原了那时那景，怎能不令人不禁张嘴叹然，极美极美的，于是我们可以说这是一份艺术创造、一项艺术工程.....“举杯邀明月，对影成三人。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉时各分散”五花马，千金裘，忽而将出换美酒，与尔同消万古愁。大江东去，浪淘尽，千古风流人物，故垒西边，人道是三国周郎赤壁。诗仙李太白手持玉液壶浆、狂呼豪饮、殷勤劝酒的一幕历历在眼，与友人大口喝酒、大口吃肉，那是何等的豪迈不羁，何等的浪漫迷人，大醉之后，寄情于文，于是乎，千古名句脱口而出，挥洒自如。同样是世界级的大诗人苏东坡与李太白有九分相似，但是朦朦胧胧可以感觉的出，李白的狂放不羁是无边无沿的，而苏东坡的浪漫豪迈却似乎多了一分其自身的自我框约，当然每个人的阅历不同所以呈现出的外在状态便不同，也可以说都是最终的个性使然，但不管是无边无沿边的狂妄还是略有拘束的豪迈，这都只不过是一种人生态度、处事方法罢了，绝不影响他们笔下可以创造出世界级的诗文词章。“朱门酒肉臭，路有冻死骨”“信知生男恶，反是生女好。生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草”“君不见青海头，古来白骨无人收，新鬼烦怨旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾”“沙场秋点兵，弓如霹雳弦惊，了却君王天下事，赢得生前身后名，可怜白发生。”诗圣杜子美才华横溢，但却仕途不顺、屡屡受挫，以致贫困潦倒不堪，在得知其子饿死的噩耗之后，悲痛欲绝，借文抒发情感，于是吟出了那惊天地、泣鬼神的悲壮、不朽诗句，子美一生坎坷，常常食不果腹、温饱无以维持，尤其是安史之乱期间，战争不断，自己亦遭受重大创伤，亲眼所见普通民众被强制参军，战争惨烈，家中父老久久等候，换来的却是一张一张阵亡通知书，接着便是一双双老泪纵横、充满皱纹的老脸，一点一点的昏暗下去。正是这样的一个个残酷不堪的现实，加上杜子美的敏锐雄才才得以留下如此多的千古名章，没有太白、东坡的豪迈闲逸，有的只是叹惜与厚重，但其诗文的艺术价值绝不会屈居第二，而只能是并列第一。与苏东坡同时代的辛弃疾，世称“苏辛”，在整个宋代，才情仅次于苏东坡，绝对的二号人物，有人说辛弃疾仿佛兼具李太白的豪迈不羁与杜子美的忧世忧伤，颇有几分道理，辛弃疾的仕途经历比之于苏东坡要顺利的很多，生活还算富足，也许这就是天下第二的好处吧，因为天下第一太惹人注目、太容易令人妒忌，不管怎样，其一句沙场秋点兵，足以奠定其在文学上不可动摇的老二地位，一种悲壮之美，同样是美感十足，不言而喻，其同样是艺术创造，又一项新的艺术工程拔地而起，矗立千年蔚然不动。
“见了女孩，便觉清新可人，精神爽朗；见了男子，便觉污浊不堪，兴致无存。其于无聊之时，见鸟与鸟对话，见鱼与鱼对话”“若问将来的前程怎样，我只想着，有朝一日我的眼泪流淌成了大江大河，将我的尸首漂浮起来，渐渐流向远方，最后消失不见，便是我的造化了”。“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。你问我为何而来，只为你如花美眷”。那位太虚幻境的神瑛侍者，自幼生长在锦华从中，养成了异于同人的生活情趣，喜好女孩，尤其是未出阁的女孩，世间万物在其眼中皆像人类、像自己一样，可言可语；同样的情况，令万千男女遐想连篇的那位还魂的丽娘小姐，出身名门，家世显赫，自幼锦衣玉食，先生的一首关关雎鸠，便勾起了她的无限情丝。那么，如若细细分析起来，不是只有诗经秦风那样的朦朦胧胧才是艺术，也不是只有太白、东坡那样的豪迈不羁才是艺术，也不是只有子美，辛弃疾那样的忧世忧伤才是艺术，原来贵族公子哥的古怪情趣，与世间万物皆可说话聊天的痴傻也可以是艺术，原来官宦家的小姐茶余饭后的闲思，赤裸的爱意表达也可以是艺术，而且是第一流的艺术，好像这样的美不常见，因为人们似乎已经习惯接受、欣赏那种豪迈与忧世，在相当长的一段时间内，它们被视为淫词艳曲，被禁被查被封，但最终保留了下来，因为无数的大众在其中发现了别样的美，美的作品一定是优秀的作品，美的工程是无价的魂宝，要不惜一切代价留给后人，他们做到了.。
非常幸运，自己能有机会一一拜读他们的作品，他们是中华民族五千年来历史长河中最深入人心，最富有感染力，最负盛名的世界级艺术家。他们的人生阅历不同，有的在生前就名满天下、家喻户晓，有的过世数百年之后才逐渐得到人们的认可，他们有的在世时，生活贫困潦倒，温饱难继，有的活着时虽然不是大富大贵，但却丰衣足食，过着封建社会典型士大夫阶层的小资生活。今天，当在谈论到此处时，我的内心是十分忧伤的，因为对于他们来说，我太自私了，只是站在纯艺术的角度来了解他们，来欣赏他们，我知道他们很多人都是在物质条件极度困苦的情况下创作出的那些脍炙人口的作品，尽管我确信他们的精神境界是极高的，他们没有把生活的贫困潦倒真正放在心上，他们懂得去奋斗，也懂得随遇而安，他们有很多无奈、很多不满，但他们勤学好思，才华横溢，他们于是借助文字来表达自己的一腔情感，于是，诗，词，戏曲，小说等等艺术形式便逐渐出现了，并深刻的影响和改变着中华民族的人格走向，因为钟爱文字艺术，他们的生活不再枯燥乏味，而是充满趣味和幸福感的.。
现今生活在大都市中的我们，社会大环境已经与古代艺术家们完全不同，我们绝大多数人都只是普通的公民，拥有一份最普通的工作，忧国忧民不是我们的本职工作，愤世嫉俗亦不可取，我们所能够做的就是尽力做好本职工作，做自己喜欢并充满激情的工作，让自己的人生自始至终充满活力，在自己的专业领域，不断创新突破，不断探索未知，不断的发现普通的工作生活中的特别艺术之美，让自己的生活艺术起来。艺术不仅仅是创作诗词歌赋，能把一份番茄炒蛋的味道做到极致也是一份艺术，能用最简单快速的方法解答出一道疑难题目也是一份艺术，能用最简单朴实的话语感动成千上万个普通人亦是一份艺术。《韩非子》有云：“军分三等，下军尽己之力，中军尽人之力，上军尽人之智.”此处的含义常常被现代搞管理的公司人士当做座右铭，并被一些管理学理论家加以发展，并得出了如下的结论，说低级的管理者驱使员工为自己卖力工作，中级的管理者善于调动员工的积极性，从而积极主动的为自己工作，高级的管理者则是艺术家，一切挥洒自如，运筹帷幄定能决胜千里之外。因为身处商场，对这些东西有过一些听闻，不过自己必须坦言，对此不是很感兴趣，但是无数的事实证明，带兵打仗或者管理公司的的确确也是一份艺术，艺术分是等级的，于是有人兵败如山倒，有人数年间便攻城略地，战绩卓着。
一直以来，非常喜欢阅读散文，尤其是余秋雨老师的历史文化大散文，余老师曾经在他的一篇散文中提及，说在整体上对其作品人格产生巨大震撼的是汉代史记的作者司马迁，我相信只要是认认真真阅读过余老师文化散文作品的朋友们一定知道其所言非虚。在全面拜读余老师的大作之后，包括戏剧学术部分和文化散文部分，我可以大胆说，在整体上对我的作品人格产生巨大震撼的人是余秋雨老师，甚至深刻的影响到了我的日常生活，因为阅读余老师的极端之美，我迷恋上了喝普洱茶、练习书法、学习古典昆曲着作，可以说是对自己的日常生活和创作方向产生了巨大影响，是我创作征程之上的伟大导师，是指引我在黑暗中不断前行的海港灯塔。关于此处，本人将会在其他的散文篇章中作详细述说，再此就不在赘言。也许在艺术领域伟大的人物都是相似的，朱光潜老师是我国近代着名的文艺理论家，美学家，其在上个世纪三四十年代留下了很多作品，例如《谈美书简》《谈美》《给青年的十二封信》等，在当时就十分畅销，而且至今依然很畅销，群众的眼光是雪亮的，人民的口味是极度挑剔的，只有优秀的作品才能具有这样的持久的生命力，在朱老的上述着作中，有一部分的文章因为时代性很强，对现今社会中的我们已经没有学习借鉴的价值了，但是只要通读那些作品之后，就会发现朱老曾经反反复复提到过一个观点，并运用了大量的篇幅来说明，论证。朱老一再告诫年轻的朋友们，艺术的生活对人的一生极其重要，无艺术的生活便如行尸走肉一般，了无生趣，艺术可以彻底震撼一个人的心灵，艺术生活的范围十分广泛，大到一个人人生观、价值观的确定，对恋爱婚姻的选择，小到对一件生活中小事的态度，对一件作品的欣赏等等，朱老告诫人们说，尤其是对年轻的朋友们来说，由于种种挫折与不顺，导致很多年轻人心生千种烦恼，万种忧愁，使生活陷入泥淖之中久久无法自拔，加上年轻人生理需求强烈，在不能有效的得到发泄的情况下，便会滋生出一些不雅行为，甚至产生诸多心里障碍、心里疾病，久久难以痊愈。那么此时，年轻的朋友们一定要学会用艺术的力量将自己彻底震撼，彻底摆脱泥淖的污染，如若能痴迷于一项艺术，那结果便会彻底扭转，甚至出乎自己的意料。朱老解释说，艺术的力量可以使人的精神境界得到彻底升华，转移对不雅事物的注意力，从而从根本上震撼并彻底改变从前的不如意的自己。个人认为，这件事情极为重要，甚至应当从少年时代开始抓起，还记得曾经有一部影视剧给自己留下了深刻的印象，剧中的绝大部分情节随着时间的推移几乎忘得一干二净，但是其中的一段却深深的烙在了我的内心深处。一位有着重度心理疾病的青年男子在犯罪后被警察抓捕入狱，警察在对犯人进行审问时了解到其有一个6岁的儿子平时跟自己一块生活，当其他所有的警察只是把这个信息当做犯罪嫌疑人的基本资料来对待时，一位有着较好艺术修养的老警察却发现了普通人经常会忽略的问题，那位老警察担心其父的重度心理疾病很有可能已经污染到了其子，并且已经产生了诸多不利的影响，有些甚至是毁灭性的。后来在跟其子接触后发现果然如此，那位老警察当时非常担心其会像他的父亲那样走入绝境，他绝不会允许这样的事情发生，但是这个问题又不是简单的通过一次心理辅导就能彻底解决的，那位小男孩实在是太幸运太幸运了，那位老警察同时是一位出色的民间音乐家，其牺牲了自己的一些业余时间免费为那位小男孩教授音乐课，于是在一首首雄壮，高亢，低沉等各色乐曲奏起之后，他发现那位小男孩立刻变得不同起来，神情是那么的专注，那么的安静。老警察成功了，他想用音乐的力量来彻底震撼小男孩的初衷实现了，彻底根除了其父带给他的恶劣影响，多年以后，那位小男孩不仅身心健康，而且成长为了远近闻名的作曲家，演奏家。那位老警察成为了小男孩生命中的导师，我想直至生命终止的一刻他都会永远感激那位曾经的警察叔叔，那位和蔼可亲的老师。历史以惊人的相同方式在不断上演着。
艺术的力量，世间最伟大的力量；艺术工程，世间最宏伟的工程；拥有它，你我不再彷徨不安，不再忧虑重重，拥有的，必定只是充满韵味，充满活力，充满情趣的艺术生活。